Создайте новый обтравочный слой и проведите немного градиентов, чтобы достичь тонального различия на поверхности перца:
Измените режим смешивания этого слоя на Overlay и понизьте немного непрозрачность (около 65%). Полигональным лассо сделайте выделение на кончике перца и залейте его градиентом (на новом слое):
Нарисуйте прямоугольную форму с округленными углами, используя инструмент Rounded Rectangle. Радиус для скругления установите в районе 15рх:
Измените прямоугольник, через Edit > Transform > Skew, чтобы получить следующий результат. Режим смешивания на Overlay, непрозрачность 55%; сдублируйте этот слой и измените ему режим на Soft light, а Opacity на 70%:
Вновь воспользуемся нашим «стратегическим слоем» для того, чтобы получить выделение, которое нужно будет деформировать (Edit > Transform > Warp):
Если
вы достигнете подобия того, что видите ниже — применяйте
преобразование. Только постарайтесь, чтобы выделение не подходило к
границе впритык:
Заполнитесь выделение цветом #f8ecebе. Примените Filter > Blur > Gaussian Blur, с радиусом действия в 15px:
Возьмите ластик и выберите форму "Stripes 1", для которой настройте следующие параметры:
Теперь настройте верный размер кисти и начтите стирать края:
В конце результат можно немного размыть, но это не обязательно:
________________________________
Шаг 13 – Тональное текстурирование Поверхность
перца не является полностью гладкой и имеет неровности, поэтому не
очень то и просто сымитировать ее. Но наш метод поможет в достижении
ощущения некой волнистости формы. Прежде всего, подготовим кисть.
создайте новый документ о размере 500 на 500px,
нанесите на слой разноразмерные точки-круги, чтобы они нормально
сочетались. Потом создайте на основе зарисовки кисть с именем "texture brush" — Edit > Define brush preset:
Создайте новый обтравочный слой, настройте цвет #49090a, установите следующие параметры для только что созданной кисти:
Начните покрывать кистью нижнюю часть перца:
Измените режим смешивания слоя на смешивания этого слоя на Vivid Light, а непрозрачность понизьте до 20%:
Настройте новый цвет для кисти #c7161d. На новом слое зарисуйте среднюю часть перца, режим смешивания Lighten, Opacity = 40%:
Вот
так выглядит перец на данной этапе (конечно в таком размере плохо
заметны изменения, внесенные последними действиями, но они есть, что вы
можете наблюдать в своей работе):
Теперь выберите белый цвет и закрасьте верхнюю часть формы:
Режим смешивания для этого слоя установите на Soft light, Opacity = 30%:
Сейчас немножко подправим цвета для оплодня перца. Создайте корректирующий слой Vibrance (для фотошопа не ниже CS4) и переведите его в обтравочный режим Ctrl+Alt+G:
А теперь создайте корректирующий слой Color Balance (тоже в обтравочном режиме), настройки показаны ниже — у вас может быть и немного по-другому:
Имеем следующее:
________________________________
Шаг 14 — финальные штрихи Я подготовил еще одну кисть
и снова частично подтер света на перце. Вы можете также настроить свою
кисть и попробовать улучшить общий вид работы, тем самым тренируя свои
навыки (прежде, чем действовать, почитайте следующий абзац).
Усердствовать здесь не нужно — только общие правки:
Вы можете сдублировать слой со светами, понизить обоим слоям непрозрачность и стирать только на одном из двух слоев:
Настройте светло-зеленый цвет как #dbd308
(практически как цвет уже текущего фона), выберите круглую кисть с
жесткими краями и пройдитесь ею по нижней стороне перца. Причина этого
действия состоит в том, что фон зеленый, и мы должны применить
изменения также на оттенок рефлексов, которые зависят от окружающей
среды:
Примените Filter > Blur > Gaussian blur с радиусом действия в 16рх. Режим смешивания измените на Soft Light:
Настройте более светлый зеленый цвет, например #5fb30d.
Теперь, мягкой кистью вы можете добавить немного зеленого оттенка для
рефлексов, что по краям (естественно на новом слое и полупрозрачной
кистью):
Понизьте Opacity для этого слоя до 80%, режим смешивания Hard light.
На новом слое, используя тот же цвет, закрасьте приземную часть перца, что прикасается с поверхностью:
Режим смешивания Linear Burn, Opacity приблизительно 50%:
________________________________
Шаг 15 — Отверстия Переходим к созданию отверстий, через которые наружу будет вырываться пар. Сделайте овальное выделение и залейте его цветом #711c10:
Сдвиньте выделение на два-три пикселя вниз, затем инвертируйте выделение Ctrl+Shift+I и проведите пару раз по верхушке инструментом Burn, что сделает ее темнее (см. Настройки):
Зажмите Ctrl и кликните по этому же слою, чтобы получить начальное оригинальное выделение и расширьте его на 2рх через Select > Modify > Expand. Переместите выделение на 1-2 пикселя вниз:
Инвертируйте выделение и с нижней стороны дорисуйте тень (на новом слое) — получим объемный вид дюза:
Снова инвертируйте выделение и закрасьте (на новом слое под основной формой дюза) левую половинку светлым цветом:
Вы можете немного размыть этот слой инструментом Blur. Измените этому слою режим смешивания на Overlay, а слою с тенью — на Multiply:
Выделите все три слоя, что создавались для отверстия и слейте их с одно. Для выбора определенных слоев, нужно зажать клавишу Ctrl и кликать на слои (правее от уменьшенных пиктограмм):
Дублируйте
слой с готовой дюзой несколько раз и расположите копии вдоль левого
края перца, уменьшив и повернув положение согласно местоположению:
Я сделал 4 дюза:
Шаг 16 — Создание пара Последняя
часть нашего урока — получение парового эффекта. фактически это самая
легкая часть. я знаю для этого много подходящих методов, и под них
можно написать отдельный урок, но здесь будет описано создание очень
простого пара, который будет выглядеть вполне прилично. Мы лишь
пробежимся по этому этапу. Прежде всего, выберите кисть с белым цветом
и нанесите несколько струек, как показано ниже, меняя непрозрачность от
50% до 100%:
Теперь выберите инструмент Smudge. Помните нашу структурную кисть с кружками? — мы будем использовать именно ее:
Настроим кисть:
Установите для инструмента Smudge параметр Strength в 50% и начните делать восходящие мазки. В процессе работы меняйте диаметр рабочей кисти:
Видите как легко? Если вы хотите, то можете подкорректировать форму пара при помощи деформации Edit > Transform > Warp, чтобы получить направленный вид. Тем же самым методом вы можете сделать и остальные потоки пара над дюзами:
Каждая
струя пара должна находиться на своем отделенном слое. Есть также еще
одна хитрость с паром. Я покажу вам ее на примере последней, самой
большой струе. Добавьте для ее слоя маску Layer > Layer Mask > Reveal All:
Перейдите на маску (вокруг нее появится рамка), сбросьте цвета на черный и белый, нажав клавишу D:
И примените фильтр to Filter > Render > Clouds — благодаря этим действиям пар стал выглядеть еще натуральнее, из-за перетекающих и полускрытых областей:
________________________________
Вот
и все, наш, испускающий горячие пары, чилийский перец готов отправиться
на встречу к самостоятельной взрослой жизни. Спасибо за ваше терпение и
получайте удовольствие от рисования:
Автор: Maciej Kwas
Ссылка на источник для вставки в своём блоге, форуме, сайте:
Главная страница
Всё для Фотошопа
Каталог уроков
Заведи питомца
Учебники онлайн
Наш Форум
Магазин
Топ авторов
Друзья сайта
Гостевая книга
Обратная связь
Онлайн игры
FAQ (вопрос/ответ)
,
нанесите на слой разноразмерные точки-круги, чтобы они нормально
сочетались. Потом создайте на основе зарисовки кисть с именем "
